Xi mạ Crom – Quy trình và ứng dụng trong đời sống

 

Ngày nay, công nghệ mạ Crom đã trở thành một khái niệm không còn xa lạ đối với nhiều người và được ứng dụng nhiều trong đời sống.

 

Vậy xi mạ Crom là gì?

Điều gì đã khiến công nghệ này được mọi người đón nhận đến như vậy? Cùng tìm hiểu chi tiết qua bài viết sau đây nhé!

  1. Vì sao phải xi mạ crom?

Các kim loại để ngoài bề mặt không khí lâu ngày với các thành phần oxy, lưu huỳnh, các chất ăn mòn sẽ gây nên tình trạng rỉ sét,

ố màu làm cho kim loại không giữ được màu sắc như lúc ban đầu.

Chính vì vậy, chúng ta thường kết hợp các lớp xi mạ phủ lót để tạo nên sự cách biệt kim loại nền với môi trường hoạt động.

Tùy vào các tính chất và môi trường hoạt động mà chúng ta có thể sử dụng các lớp phủ kim loại đặc trưng để đáp ứng yêu cầu.

 

Trên thị trường thông thường có các lớp xi mạ sau:

–        Xi mạ Crom

–        Xi Mạ Niken

–        Xi Mạ Đồng

–        Xi Mạ cadimi

–        Xi Mạ Thiếc

–        Xi Mạ Kẽm

–        Xi mạ hợp kim

–        Xi Mạ keo

–        Anode, nhuộm màu Nhuôm

–        Anode cứng nhuôm

–        Điện hóa inox

–        Nhuộm đen kim loại

Các lớp phủ này đều có tính năng khác biệt và có thời gian cũng như vai trò riêng biệt cho mỗi sản phẩm.

  1. Xi mạ Crom là gì?

Xi mạ Crom là phương pháp xử lý bề mặt kim loại bằng cách phủ một lớp crom lên trên bề mặt kim loại ấy.

Lớp mạ này có thể dùng để làm trang trí, tăng khả năng chống mài mòn,

bôi trơn đồng thời tăng độ cứng bề mặt.

Nói một cách khác, mạ crom chính là quá trình sử dụng crom và hóa chất xi mạ của crom như axit cromic để hình thành một lớp oxit crom (gọi là lớp mạ crom) để gia tăng độ bền cho bề mặt kim loại.

Bất kể là trong môi trường xâm thực nào (khí quyển, môi trường axit, môi trường kiềm,…) lớp mạ crom cũng vô cùng bền bỉ.

Hiện nay, trên thị trường có 3 công nghệ mạ crom phổ biến là:

  • Mạ crom cứng
  • Mạ crom trang trí
  • Mạ crom chi tiết máy
  1. Quy trình mạ crom

Xi mạ Crom 1 lớp thường được theo quy trình như sau:

  • Mài: Vật liệu kim loại trước khi đem vào mạ crom cần đạt được độ bóng nhất định, vì vậy trước khi đem đi mạ crom, kim loại cần được mài và đánh bóng bằng cơ học, hóa chất…
  • Tẩy dầu: Mục đích của việc này là loại bỏ các dầu mỡ, bụi bẩn trong quá trình gia công còn đọng lại ở trên bề mặt kim loại. Tùy vào mỗi loại kim loại mà sử dụng một dung dịch tẩy dầu khác nhau.
  • Bắt gá cho vật cần phủ mạ crom.
  • Nâng nhiệt độ vật mạ lên bằng nhiệt độ dung dịch mạ điện crom bằng cách cho ngâm không điện trong bể mạ.
  • Tiếp điện (-) vào vật mạ và điện(+) vào cathode của bể mạ. Thông thường cathode của bể mạ thường được sử dụng là chì kim loại.
  • Tiến hành mạ crom, tùy theo độ dày của lớp mạ mà chúng ta chọn chế độ dòng điện cũng như thời gian mạ.
  1. Ứng dụng của xi mạ crom

Lớp Crom cứng có tính ổn định hóa học tốt, chịu mài mòn cao, đồng thời có bề ngoài rất đẹp, khả năng phản xạ ánh sáng tốt, chính vì thế nên nó được sử dụng rộng rãi trong xi mạ công nghiệp, chẳng hạn như: xi mạ rulô trục, piston xy lanh thủy lực, khuôn mẫu, oto, các chi tiết máy, dụng cụ y tế,…

 

Lớp mạ Crom có độ cứng cao hơn gang thép (HB 800-1000) hệ số ma sát nhỏ, chịu nhiệt cao, không làm biến màu, gắn chắc với bền. Vì vậy Crom cứng được ứng dụng rộng rãi phục hồi rulô trục, phục hồi piston xy lanh thủy lực, phục hồi khuôn mẫu,…

Khi tạo nên những lổ xốp và rảnh nhỏ trên bề mặt lớp Crom cứng, có tác dụng chứa dầu tốt, tính chịu mài mòn cao, Xéc măng, xy lanh của những động cơ đốt trong thường mạ Crom xốp, tính chịu mài mòn của nó cao hơn 5-6 lần so với những chi tiết không mạ.

Kỹ thuật mạ crom ngày nay đã có những bước tiến nhảy vọt nhằm tạo ra lớp mạ crom có cấu trúc tinh thể, mịn, dẻo, độ bám tốt, không xốp, không bong.

Trên đây là những thông tin cơ bản về quá trình mạ Crom cũng như những ứng dụng của công nghệ này trong cuộc sống thường ngày. Hi vọng bài viết đã cung cấp những kiến thức hữu ích cho bạn.

 

post

Những Bức Tranh Giá Trị Nhất Hiện Nay

Lịch sử nghệ thuật dài và bất thường, từ cổ điển đến hiện đại. Thế giới biết rất nhiều bậc thầy vĩ đại như Van Gogh và Picasso.
Các tác phẩm của những người nổi tiếng tiếp tục đi lên để bán đấu giá mỗi vài năm và lập hồ sơ mới mỗi lần.
Với nhu cầu sở hữu riêng tư của nghệ thuật cổ điển tiếp tục tăng lên bằng cách nhảy vọt,
những bức tranh lớn nhất tiếp tục đạt được định giá nhất định khi họ thay đổi tay.
Đây là những bức tranh đắt nhất thế giới.

Khi nào bạn sẽ kết hôn, tác giả Paul Gauguin.

Khi nào bạn sẽ kết hôn,

Khi nào bạn sẽ kết hôn

Bức tranh năm 1892 của Paul Gaugin hiện là bức tranh đắt nhất thế giới.
Bức tranh về hai cô gái người Tahiti đã phá vỡ kỷ lục thế giới vào tháng 2 năm 2015 khi nó được các viện bảo tàng Qatar mua lại từ một nhà sưu tập người Thụy Sĩ Rudolf Staechelin với giá 300 triệu USD đáng kinh ngạc!
Nó mô tả hai phụ nữ chống lại cảnh quan tự nhiên,
một trong một bộ váy quê hương và một bộ trang phục phong cách thuộc địa tượng trưng cho sự kết hợp giữa các nền văn hoá Polynesian và châu Âu.
Bức tranh này đã được hoàn thành bởi Gauguin vào khoảng năm ông 43 tuổi khi ông đã đi đến Tahiti để thoát khỏi tất cả những gì đã được quy ước và nhân tạo ở châu Âu.
Bức tranh này đã được mượn ở Bảo tàng Nghệ thuật Basel trong hơn 60 năm trước khi bị người bán ra.
Dường như không có niềm vui, tác phẩm nghệ thuật này minh họa tính xác thực của một nền văn hoá có nguồn gốc từ một thời kỳ đã qua.

Những Người Chơi bài Tác giả Paul Cézanne

Những Người Chơi bài,

Những Người Chơi bài

Bức tranh này đã giữ kỷ lục về giá đắt nhất trên thế giới trước khi bán đấu giá vào năm 2015. Người chơi bài đã được mua bởi người anh em Qatari từ nhà cung cấp thuyền trưởng George Embiricos của Hy Lạp với giá 274 triệu đô la năm 2011.
Bức tranh này là một trong những hình ảnh cổ điển mà bạn chắc chắn sẽ không nhận ra.
Đó là một hình ảnh đã được nhìn thấy trong sách bàn cà phê, các tạp chí hay và các chương trình lịch sử nghệ thuật sang trọng trong nhiều năm nay.
Nó tạo thành một trong 5 tác phẩm được vẽ bởi Cezanne như là một phần của chuỗi hậu hiện ấn tượng đã hoàn thành giữa đầu và giữa những năm 1890.
Phong cách vẽ và việc sử dụng phấn màu là Cezanne cổ điển với những biểu hiện tinh tế trên gương mặt đẹp truyền đạt cho hai người chơi hoàn toàn đắm mình trong trò chơi.
Một chai rượu vang được đặt trên bàn làm tăng thêm chi tiết ấn tượng nhưng tinh tế.
Có thể bạn quan tâm đến việc biết rằng hai mô hình được sử dụng cho bức tranh là người làm vườn của Cezanne và người nông trại tại gia đình của anh ta!

số: 6 (tím, xanh lục và đỏ), Tác giả Mark Rothko

No.6 (Violet, Green and Red

No.6 (Violet, Green and Red

Mark Rothko là họa sĩ người Mỹ sinh ra ở Nga và là người tiên phong của chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng.
Phong cách của Rothko được đặc trưng bởi việc sử dụng các bức tranh lớn và các dải ngang của màu sắc tươi sáng.
Violet Green Red được đặt tên mơ hồ để cho phép người xem hình thành nên ấn tượng của chính họ.
Ở đây, ông sử dụng một bảng màu spartan với các sắc thái tối nhất ở trên cùng,
Việc sử dụng các màu sắc sống động theo một mẫu đơn giản thể hiện phong cách chữ ký của Rothko truyền tải thông điệp thân tình mà không cần sử dụng các chủ đề.
Tác phẩm này đã được nhà kinh doanh Nga Dmitry Rybolovlev mua từ 186 triệu đô la Mỹ từ đại lý nghệ thuật Thụy Sỹ Yves Bouvier vào năm 2014. Trong khi mua hàng sau đó đã bị lôi kéo vào tranh chấp pháp lý, tác phẩm này vẫn là một trong những tác phẩm đắt giá của nghệ thuật thế giới.

Les Femmes d’Alger (Phiên bản gốc ), tác giả Picasso

Les Femmes d'Alger

Les Femmes d’Alger

Vào năm 2015, bản chính của Les Femmes d’Alger Phiên bản O đã bán với giá 179,3 triệu đô la để lập một kỷ lục thế giới về bức tranh đắt nhất từng được bán trong một cuộc bán đấu giá.
Bức tranh này là đỉnh cao của một loạt 15 tác phẩm về phụ nữ Algiers do Picasso hoàn thành,
lấy cảm hứng từ Eugene Delacroix, một người Tây Ban Nha vĩ đại 19 thế kỷ.
Tác phẩm này hoàn toàn thể hiện xu hướng của Picasso để tạo ra tác phẩm có phong cách cổ điển,
nhưng vẫn hoàn toàn mới mẻ trong cách tiếp cận và trình bày.
Các nét vẻ và màu bình thường như sến, hậu hiện đại và cổ điển, tác phẩm này được coi là quan trọng nhất trong tay của một chủ sở hữu tư nhân ngày nay.
Những chiếc thuyền rực rỡ này rực rỡ sắc màu và đã được Picasso tạo ra vào năm 1955 như là tác phẩm cuối cùng trong chuỗi 15 biến thể.

Người phụ nữ III, tác giả (Willem de Kooning)

Người phụ nữ III

Người phụ nữ III

Một tác phẩm nghệ thuật trừu tượng khác,
Bức tranh này được Tổ chức David Geffen bán cho Steven Cohen trong năm 2006 với giá là 137,5 triệu USD .
Người phụ nữ III là một trong sáu bức tranh được thực hiện bởi de Kooning trong đó de Kooning khám phá chủ đề của người phụ nữ.
Trong loạt bài này, phụ nữ được miêu tả bằng graffiti như thế với đôi mắt khổng lồ,
nụ cười rạng rỡ và bàn tay giống với móng vuốt hơn,
tất cả đều nằm giữa một số lớp sơn đầy màu sắc.
Những bức tranh này được thực hiện từ năm 1951 đến năm 1953.
Một cái nhìn vào hình ảnh của tác phẩm này và bạn biết rằng đây thực sự là một tác phẩm độc đáo.
Một tác phẩm nghệ thuật trừu tượng, tác phẩm này vẫn có thể tiếp cận được.
Điều này đã được một số nhà phê bình coi là một hình thức nghệ thuật đấu tranh,
một kết quả về kinh nghiệm đau đớn của chính nghệ nhân trong cuộc sống.
Phần tuyệt vời này được cho là thể hiện thái độ mâu thuẫn của người nghệ sĩ đối với phụ nữ.

Số: 5, 1948, Tác giả Jackson Pollock

Số: 5, 1948,

Số: 5, 1948,

số 5, 1948 đã đạt 140 triệu USD khi được tổ chức David Geffen bán cho David Martinez trong năm 2006.
Một tác phẩm nghệ thuật được làm bằng mảnh ván sợi ép 1,5×2,5m và sơn nhựa tổng hợp,
phần này thể hiện kỹ thuật nhỏ giọt được sử dụng bởi Pollock,
một trong những họa sĩ vĩ đại nhất trong phong cách biểu hiện trừu tượng.
Đây là một phần của Pollock điển hình,
không thể tiếp cận theo cách chủ đạo nhưng lại là nguồn gốc của sự tiến triển của nghệ thuật hiện đại.
Pollock được gọi là Jack the Dripper vì kỹ thuật vẽ độc đáo của mình.

Lê Reve ( Giắc Mơ ), Tác Giả Pablo Picasso

Lê Reve

Lê Reve

Đây là bức tranh cổ điển của Picasso. . Nó hiển thị các dấu hiệu của Picasso miêu tả méo mó cùng với màu sắc tương phản đặc trưng của thời kỳ đầu của trường phái dã thú . nội dung khiêu dâm của bức tranh đã được tranh luận nhiều lần.
Bức tranh này đã được Steven Cohen mua vào năm 2013 từ tổ chức đấu giá Steve Wynn với giá 155 triệu USD .
Như Picasso điển hình, mặc dù nó là từ một lần trở lại, bức tranh này vẫn giữ một cảm giác đương đại.
Với thành phần màu rất sạch sẽ, một điểm thú vị trong bức tranh này là người phụ nữ trong bức ảnh có 5 ngón tay trên cả hai bàn tay, biểu tượng không rõ.
Các nhà phê bình đã chỉ ra rằng Picasso vẽ trong lúc cảm hứng về người tình của mình.

Chân dung Adele Bloch Bauer, Tác giả Gustav Klimt.

Chân dung Adele Bloch Bauer

Chân dung Adele Bloch Bauer

Bà Adele Bloch Bauer và chồng bà được mệnh danh là Người phụ nữ vàng,
Adele Bloch Bauer và chồng bà là những người ngưỡng mộ nghệ thuật của họa sĩ người Áo tại Vienna,
Gustav Klimt và đưa bức chân dung này vào năm 1903.
Sau khi bị Đức Quốc Xã tịch thu trong chiến tranh, bức tranh đã rơi vào tay chính phủ Áo.
Các hậu duệ của Bloch Bauer ở Hoa Kỳ đã bắt đầu một cuộc chiến pháp lý kéo dài trong những năm 1990 để giành lại quyền sở hữu công trình mang tính biểu tượng này,
còn được gọi là Mona Lisa của Áo. Maria Altmann, hậu duệ cuối cùng đã giành được vụ án và chiếm đoạt vào năm 2006.
Bức ảnh chân dung đã được bán cùng năm với một khoản tiền trị giá 135 triệu USD cho Ronald Lauder.
Một bức tranh bằng sơn dầu và vàng, bức chân dung này với nền bằng lá vàng thật sự là một trong những loại và niềm vui của người sưu tập.
Bạn thực sự sẽ không thể tìm thấy một loại khác trên thế giới.

Chân dung của Tiến sĩ Gachet, tắc giả Van Gogh

Chân dung của Tiến sĩ Gachet

Chân dung của Tiến sĩ Gachet

Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Van Gogh,
tác phẩm này đã được hoàn thành trong vài tháng cuối cùng của cuộc đời Van Gogh.
Đó là bức chân dung của Tiến sĩ Paul Gachet đang chăm sóc Van Gogh khi ông bị ốm trong những tháng cuối cùng của mình.
Mặc dù một hình tượng biểu tượng ngày nay,
Van Gogh chỉ bán được hai bức tranh trong suốt cuộc đời của mình,
một trong số đó là bức chân dung này.
Hy vọng của ông đã được rằng bức tranh một thành viên nổi bật của xã hội Pháp sẽ mang lại cho ông nhiều tiền hơn và việc làm.
Tin nó không! Chất dầu đặc biệt này trên vải đã được bán bởi bất động sản của Siegfried Kamarsky cho doanh nhân Nhật Ryoei Saito với giá 82,5 triệu USD vào năm 1990.
Với hình ảnh đặc biệt của nó miêu tả biểu hiện u sầu trên khuôn mặt của bác sĩ Gachet,
khuôn mặt trên bàn tay và nhà máy sữa trên bảng ở phía trước, công việc này vẫn là một trong những đặc biệt nhất của Van Gogh. Portrait of Dr Gachet,

post

Art on the Rockies 2012

July 14, Saturday 10 – 7              July 15, Sunday 10 – 4

Sponsored by the Colorado Mountain College and Vail Valley Arts League

ART ON THE ROCKIES

Edit Page Heading

is a fine arts festival located on the campus of the Colorado Mountain College in Edwards, Colorado.  8 miles from the famous Rocky Mountain community of Vail, 4 miles from upscale Beaver Creek and Avon, located right on I-70 – Edwards is the heart of the Vail Valley Community .  A lush summer vacation spot for affluent, local & national buyers that are at the Fest.

Outdoor Fine Art and Crafts exhibition, live entertainment stage, children’s hands-on art tent sponsored by local business, fine food and silent auction fundraiser for local community arts facilities. 

post

Show Prospectus

 NoVail's ART ON THE ROCKIESw in its 2nd year, the Art on the Rockies Festival was voted the best festival in the Vail Daily readers poll in 2011. It is growing into a premiere, destination arts festival, known for the quality of art and first class treatment of both its artists and its guests. With Vail’s Rocky Mountain backdrop and glorious summer weather to compliment the event, the festival attracts more than 5000 seasonal and year round residents and tourists. The festival showcases 100 fine artists from around the country, a music stage and food court area. Children’s Art Discovery Tent offers art activities for children.

 

The Vail Valley Arts League promotes awareness of the arts, supports artists, and builds community in the greater Vail Valley. Their proceeds from the Silent Auction, festival community events and invitational gallery tent goes towards visiting artists programs at the college.
Admission to the festival is free.

The 2012 Art on the Rockies Festival takes place on Saturday, July 14 and Sunday, July 15.

Exhibit Fee

$425: Single Booth Space (15×15)
$550: Double Wide Space (20×15)
$570: Corner Single Space (12×15)
$700: Corner Double Space (20×15)
Supplements
$100 Electricity

Upon acceptance, the artist will receive a contract and reservation form. The signed contract and booth free are due to the Art on the Rockies Festival by April 30, 2012. Failure to comply with the deadline may result in loss of exhibit space. Payment may be made by Visa, Mastercard, or check.
No refunds after May 1, 2012

Rules for Submission

Please make sure that your artwork meets the following criteria. AOR’s Executive Director and Artists Selection Committee visit throughout the festival to ensure compliance. Artists will be asked to remove all work that is not compliant. A single application representing multiple bodies of work in the same material must proportionately reflect what the Artist intends to exhibit.

• Artwork must be original, designed and produced by, or under the direct supervision of you, the exhibiting artist.
• Images must accurately represent the artist’s work that will be exhibited.
• The work must be representative of the images selected through the jury process.
• Artists may only show work in categories and body of work selected by the jury.
• One image must be of the booth display, entries will not be considered without a booth image.
• In the case of reproduction work, you are expected to adhere to the 80% original, 20% reproduction on site rules and all reproduction work must clearly state that it is so. This does not apply to photography or bronze sculpture.
• No commercial reproductions or embellished commercial products are allowed. Work done by a production studio is not acceptable.
• No posters, postcards, note cards or promotion products.
• If you produce work in editions, you must disclose edition numbers.
• Images by artists who have been selected to exhibit will be used by the Art on the Rockies Festival for purposes of marketing, publicity and on-site judging.
• Artists must be present with their work for the 2-day festival. If the work is collaborative, each artist must be present.

Jurying

• Up to 100 artists will exhibit in the 2012 festival
• The jury is conducted by a panel of three art professionals, plus a judge specific to jewelry.
• Each juror is given guidelines for selection based on excellence in concept, quality, workmanship, and aesthetics.
• Individual jury members assign points from 1-5 for each five-image presents. Points are totaled and those artists with the highest total in each category are selected to exhibit.
• A wait list of juried artists will be maintained for each category.
• Notification of jury results will by sent via email through Zapp on April 1, 2012.

Booth Space

Each exhibitor receives a space located outdoors on asphalt. Exhibitors may use their own tents and tables or rent equipment from the Art on the Rockies Festival. Artists are required to provide their own display booth, racks and tables in order to display their work in an outdoor environment. Booth assignments are made based on exhibit flow and artist requirements. The use of a location is restricted to the artist to whom it is assigned.

Artists shall be liable for delivery, handling, erection and removal of their displays and materials. Tent weights are required; stakes may be used to secure tents. Insurance should be obtained by and paid for by the Artists at their own expense for proper coverage. Art on the Rockies Festival assumes no risk.

Artist Services

• Complimentary continental breakfast and water
• Artist Support hospitality area
• Volunteer booth sitters
• Laminated booth signs
• Exhibitor ID badges

post

Call For Artists

ART ON THE ROCKIES   ARTIST Application 

Artist Name ________________________________________________________________________________________  

Address       ________________________________________________________________________________________

City/State/Zip______________________________________________________________________________________

Phones: Landline ___________________________Cell_____________________________ Other___________________  

E-Mail        ________________________________________________________________________________________

Website     ________________________________________________________________________________________

Vehicle License Number / State _______________________________________________________________________

Catagory:

[   ]   Ceramics, Glass        [   ]   Fibers, Leather,Wearables        [   ]  Jewelry       [   ] Photography

 [   ]  Painting,Printmaking, 2-d mixed media and Drawing        [   ]  Sculpture, Wood, 3-D Mixed Media       

Mail to : ART ON THE ROCKIES, CMC, 150 Miller Ranch Road, Edwards, Colorado 81632   

CALL-FOR-ARTISTS

APPLICATIONS DUE March 15, 2012 ………. Include :  Application, $35 jury fee, signed release form, postdated ( 4/1/2012) check for booth fee, digital photos on CD, & SASE.  {15X15 booth $420 }

Images:   Send 4 examples of your work + an exterior booth shot.  (j-peg format, >2MB, 1920×1920 px, 300dpi)   

RELEASE   

ART ON THE ROCKIES 2012                                       July 14 & 15, 2012

As A condition of my participation in ART ON THE ROCKIES, I agree to bear all risks and expenses for any losses, theft of, and/or damage to my artwork or injury to my person, family or guests regardless of the cause. I agree to abide by all the rules and regulations set forth by the show representatives. I agree to waive and relinquish all claims I may have against Colorado Mountain College,Everett Contracting Co., Eagle County, State of Colorado, Town of Edwards, Colleen Everett, ART ON THE ROCKIES Co., all associated sponsors, committee members, and/or agents of the ART ON THE ROCKIES.  I agree to the following rules:

RULES

  • ART ON THE ROCKIES is open to all artists 18 years of age or older.
  • All exhibited work must be original in concept and must have been created by the accepted applicant. No work made with commercial kits, molds, patterns, plans, stencils, or prefabricated forms may be exhibited. Offset reproductions of original art may be sold, but must not comprise more than 20% of exhibited work or occupy more than 20% of a booth space.
  • Each exhibitor’s work will be screened by Arts Fest jurors during ART ON THE ROCKIES. Artists whose work does not comply with the rules, or differs from the slides submitted, will be asked to leave. The judgment of the jury will be final, and no refunds will be given.
  • Artists must be present to exhibit and manage their displays during Arts Fest. Artists are limited to the booth space(s) they were assigned; booth spaces are non-transferable. Any artist who has not been juried into Art Fair, or has not paid the jury and booth fees, will not be allowed to exhibit.
  • All sales will be conducted between the artist and the purchaser. Participating artists must obtain a state of Colorado seller’s permit prior to Art Fair and must collect and pay Colorado sales tax on all sales made during the fair. Accepted artists will not be permitted to exhibit until this permit number has been recorded.
  • All artists must adhere to national guidelines regarding booth display. Noncompliance will result in citations and fines, and will prevent exhibition.
  • ART ON THE ROCKIES will not be held responsible for any theft or damages that might occur.

I agree to the above: signature______________________________________________________________________________________________

print name ______________________________________________________  date _________________________________